正文卷
正文卷
顧為經接過那頂王冠。
篝火邊的所有嘉賓們都在用好奇的眼光看著他。
自輪船駛離新加坡港之始，這個年輕人就一個人坐在一邊。
劉子明把他介紹給嘉賓的時候，他也只是禮貌的點點頭。
輕輕的笑一下。
說一聲你好或者您好。
顧為經并不知道，他的這種內斂和不適應，落在了在場的很多客人眼中，變為了籠罩在他身上的清高氣質。
又也許是傲慢。
藝術家是有資格清高的。對于年少時便富有盛名的藝術神童們來說，連本會將人遠遠的推開的傲慢，都會有條件的變得可愛了起來。
所謂的條件，便是他真的在閃閃發光。
顧為經又確實是在閃閃發光，幾日以來，這么多的聚光燈映在他的身上，就算是一塊色澤黝黑的巖石，也要被映得亮堂了。
問題似乎也就出在這里——
幾日以來。
這么多的聚光燈映在他的身上。
就算是一塊無聊無味無趣的色澤黝黑的巖石，也要被映得亮堂了。
那是聚光燈的光，而不是黝黑的巖石的光。
說顧為經是一塊黝黑的巖石，難免稍顯尖苛，在場的眾客人中的有幾位，上周《油畫》雜志和他對談的時候，就在歌劇廳的現場。
他們覺得顧為經還蠻有趣的。
但他是一盆清水。
把清水放在夜晚無遮擋的院子里，碰上天氣好，明月高懸的時候。
人們會看見，銅盆子也裝著一個月亮。
金黃飽滿。
光彩流溢。
水波中被人打了一顆凝圓的蛋黃。
可是天氣一陰，云彩一遮，盆子里的月亮就消失了，那就又變成了一抔清水。
顧為經不能錯把卡洛爾的畫，當成他自己的畫，也不能錯把《油畫》雜志映在他身上的光，當成自己由內而外發出的光。
現在。
就變成了云彩遮住了真實的月亮，他又變成了一盆平淡的清水的時候。
有心人可一直觀察著呢。
自從沙龍開始以來，顧為經和《油畫》雜志的藝術總監兩個人并沒有什么特別的溝通，連一個特別的眼神交流都沒有。
伊蓮娜小姐有一種特別的天賦，能給予所有人眾生平等，一視同仁的疏離和冷淡。
而顧為經他自己，在不談論卡洛爾的作品的時候，也就沒有了讓她網開一面的特權。
他一同被籠罩在這張疏離冷淡的大網之中。
“再給我們談一談那張K.女士的作品吧？”
有人在輕聲叫著。
“伊蓮娜小姐可以一起么？”她轉過頭來望向不遠處的女人，“繼續那場訪談，我們還沒有聽過癮呢。”
女人連肩膀都沒有動一下，象牙色的披肩帶著夜晚里特殊的寒氣。
那人嘴唇動了一下。
她驚覺對方絕不會是一個半推半就，就參與到某種眾人的熱鬧活動里來的人。她敬畏這樣的寒氣，轉而又閉上了嘴巴。
“給我們聊聊你在藝術中心一層里的那幅畫吧？”
記者先生也開口了。
有幾人同樣見過了顧為經第二周多出來的那幅作品，印象派，在這個時代的雙年展里顯得有點老套。
老套但經典。
的確是一幅令人印象深刻的畫作。
劉子明看出了顧為經此前的失神，他意識到了顧為經有可能不擅長應付這樣的場面。
年輕人這幅模樣讓他想起了，小時候各種親朋好友的聚會的時候，只要他在場，大家就總是想讓他提筆“畫”些什么，好好的表演一番。真心或者假意，劉子明得到的永遠都是夸獎。
討好他。
討好他的父親，或者討好他的老師。
劉子明卻蠻討厭這種被大家趕鴨子上架似的表演的，他不想當那種櫥柜里，穿著華麗的絲錦衣服，被人們拿來展示博人一笑的偶人。
劉子明也討厭成為那樣的家長。
顧為經要是享受這樣的場合，像伊蓮娜小姐那樣，能輕易的適應、應付這里的一切，享受人們對于他的關注和追逐。
那多展現展現自己，是很好的事情。
如顧為經不能適應。
他不喜歡這樣的關注。
劉子明雖心里遺憾，覺得還是算了。
所以。
他主動開口：“好了，好了，我替他喝一杯吧，你們就不要難為人家年輕人了。”
顧為經沉吟了片刻。
他注意到了劉先生眼神里閃過的遺憾，注意到了大家對他的遲疑，或好奇，或等待，或不耐的注視。
不同的神采環繞在篝火四周，隨著眼簾的眨動。
猶如色彩斑斕的蝴蝶繞著光華旋轉。
顧為經不是一個講述幽默故事的能手，他沒有三言兩語，便讓大家的情緒跟著自己的敘說跌宕起伏，最后哄堂大笑的本領。
他本來確實就想著喝一杯汽泡水了事。
不知怎得。
遲疑了片刻之后，年輕人忽然邁步，走進了蝴蝶圍繞著的光華中央。
他從陰影走到篝火邊，黑色的頭發搭在眉間，整個人被光線照得輪廓分明。
“在新加坡的航班上，我在飛機上中途看了一部老電影。”
顧為經以這句話做為開頭。
他一張嘴。
四周的嘈雜聲倏的一下就歸于寂靜，所有飛舞的蝴蝶張開翅膀，懸停在火光和黑暗的交界處，凝固不動。
顧為經把手中的王冠戴到腦袋上。
“那是一部上世紀的膠片電影。”
“它名叫《愛情故事》。”
顧為經又想起了那部半個世紀以前的老掉渣的電影，在那天空無一人的公路上。
阿萊大叔在前方開著車。
蔻蔻小姐哼過它的同名主題曲，《愛情故事》。
“那是我第二次看這部電影，第一次看它，是在幾周以前，就在我畫《人間喧囂》的時候，唐克斯先生同意把那幅畫放在濱海藝術中心里展出——”
“拿了奧斯卡七項提名的那部么？阿瑟·希勒導演的？”
臺下有嘉賓詢問道。
顧為經遲疑了一下。
“大概吧。我不知道誰是阿瑟·希勒，但我想，有人和我說，它可能是七十年代最偉大的愛情電影，它拿了奧斯卡不是么？”
四周的人傳來了幾聲淡淡的淺笑聲，仿佛他說了什么非常幽默的玩笑。
顧為經困惑的愣了幾秒。
伊蓮娜小姐把手邊的叉子放在了桌子上。
《LoveStory（愛情故事）》。
她看過那部電影，一個老派的愛情童話，講述的是一個英俊多金的富豪之子在哈佛大學的校園里和刻苦勤勉，戴著棕色的粗框眼鏡，學習藝術的窮人家的女孩墜入愛河的故事。
一言以蔽之。
“辛德瑞拉”的故事新編。
她也知道大家為什么要笑，安娜能明白大家心里的那種微妙的情緒。
奧斯卡是電影行業里最受關注的獎項，卻未必是最有藝術含金量的獎項，得了奧斯卡可以等同于“非常受人關注的電影”，卻并不能直接等同于“非常偉大的電影”。
對于很多藝術家而言，也許威尼斯或者戛納這樣的歐洲獎項，都要比奧斯卡更重要。
而把世界上所有得了奧斯卡的電影專門拉出了一個排行榜出來。
《愛情故事》大概不至于像是《莎翁情史》那樣的被很多人列在榜單的倒數第一名，卻也是平平無奇的一部。
甚至整個七十年代的提名獲得者中。
它都算不上特別出彩的那類。
大家剛剛笑，是因為大家覺得顧為經抖了一個小包袱，安娜沒有笑，是因為，她知道對方大概是說了一句蠢話。
“那部電影以女孩的死亡做為結尾——這并不是什么懸疑故事一樣，在結尾時才出現的突然轉折……在看電影最開頭，我就知道了這樣的結果。”
“……在電影的第一幕，第一句讀白便是——”
“一個女孩，在她25歲的時候，便死了。關于她，能說什么呢？”
“得說她美麗，聰明。”
“得說她愛莫扎特和巴赫，得說也愛‘披頭士’，得說她‘還愛我’。”
——（美）《愛情故事》第一幕，第一句臺詞。
“愛莫扎特，愛披頭士，還愛我。”
伊蓮娜小姐在心中想著這句話，她搖搖頭。
就和很多口味獨特，有著自己特殊的選片標準的影評人一樣。
安娜并不是特別喜歡那部電影，也不是特別喜歡那部原著，她對整部電影的評價就像是對這句臺詞，充滿了特意煽情的味道。
愛莫扎特，愛披頭士，還愛我？
真的有正常人這么說話的嘛。
矯情。
“在電影的第一幕，最開場的那一瞬間，每個人都知道他們將要看到一幕凄美婉轉的愛情悲歌，正因如此，電影中他們相遇，相識，相戀，一起學習，一起讀書的場景才更加富有打動人心的魔法。”
“我第一遍看這部電影的時候，也被這樣的情節所打動了。”
“有了珍貴的回憶，死亡便不可怕。這些鮮美的，甘甜的東西，嗯……哪怕，僅僅只是短暫的一瞬，也要遠勝過那腐爛而無聊的漫長人生——”
顧為經回憶著他在西河會館里，和蔻蔻小姐一起觀看這部電影的時候內心的感受。
他的心中充實著幸福。
是的。
他覺得自己快要死去了，但是內心之中依然充滿著某種東西，這部電影所蘊含著的情感，填補住了他內心的空洞。
昏暗的電影院里。
兩個人看著電影幕布上的畫面。
上世紀六、七十年代的老電影以如今的視角來看，臺詞冗長，節奏緩慢，沒有任何華麗的布景，就連反派都不夠激烈，劇中的大反派那位男主角的大富豪老爹算不上非要棒打鴛鴦的類型，頂多頂多就是希望他們能夠等待兩年再結婚罷了。
整部電影都是一場俗套劇情的集合。
一場長度為100分鐘的緩慢的流水。
可這樣的流水卻流淌到了顧為經的心里去，他仿佛想要靠這部電影去說服自己。
他擁有著比富可敵國的豪哥更好的更甘美的事情。
他擁有著財富所無法取代的感情。
生活對他已經這樣好了。
因此。
死亡，看上去也不是那么可怕的事情。
“顧為經，你能做到的，你能直視著陳生林的眼睛，告訴他，我不怕他。”
顧為經沒有提任何和陳生林直接相關的事情。
他只是嘗試著闡述著他心中那種抽象的感覺，闡述著自己提筆作畫時，在心見所涌動的心得，那些愛與恨，甘美與苦澀。
他用《愛情故事》里的情節做為比喻，也像這部電影一樣，將那些激烈的情節，變為了漫長的流水。
誠實的說。
顧為經說的并不好。
漫長的流水本來就是勾人心魄的反義詞，更不必說，顧為經本就不是一個勾人心魄的人。
他既缺乏伊蓮娜小姐那種勾人心魄的美姿儀，也缺乏安娜那種勾人心魄的演講能力。
更不必說。
扣除情感濾鏡和看電影者的特殊心境以外，《愛情故事》真的是一部沒啥突破性的老套電影。
美式言情和韓式狗血劇的雙重鼻祖。
場內的那些嘉賓們大多數，聽著聽著，就失望的喪失了興趣。
他們很多人都是專家，甚至是狂熱的電影愛好者。他們實在沒有什么心思去聽一個20來歲的年輕人將什么半個世紀以前的俗套愛情故事。
沒有人會催促顧為經趕緊換人。
這樣的禮貌，在場的人都是不缺的。
然則除了少數幾人以外，他們對顧為經的關注，也就僅僅只剩下了屬于“禮貌”的那部分而以。
伊蓮娜小姐卻是很認真的在聽著。
她把這個故事對照著顧為經那幅《人間喧囂》里的淡淡的，繚繞不去的憂郁之意，她感受著這個故事里的內涵，正如她感受著畫布上繚繞的將明未明的深色調陰影。
顧為經作品里的深色，往往有一種濕漉漉的質感。
宛若卡拉筆下的雷云。
一種飽常著，包容著雨水的深色調。
顧為經似乎喜歡使用這樣的大面積相對柔軟的筆觸，去傳達某種分外的激烈的色彩。
就像整部電影里。
導演似乎想讓將愈加深厚的愛，籠罩在一種悲傷的氛圍中那樣。
“愛會刺透黑暗，雷云，乃至死亡。”
女人在心中詢問著自己。
這就是顧為經的那幅《人間喧囂》所想要表達的主題么。
那么。
又是否因為曾見過巴黎凱旋門上燃燒著云朵。
所以卡拉不再害怕地牢的幽暗。