玩賞天下
張群聞言臉色頓時有些尷尬，不但是臨摹之作，還是一個掛羊頭賣狗肉，卻被李墨白給直接揭穿了。
“不過呢，并不影響這幅畫的地位，雖然是臨摹之作，但是能得到趙佶的御筆親題和鈐印，也足以說明作者作畫的水準，你也別難過。”李墨白又笑著說道。
事實上趙佶的真跡是很少的，再昏庸無能的皇帝也要處理政事，而且還有那么多的寵妾，還有外面青樓的李師師要幽會，趙佶哪有時間作畫，倒是經常組織畫家們作畫，現在所傳趙佶真跡實在是很少，當然趙佶御筆親題并不是說要冒充這幅畫的作者，當時的畫家還沒有在畫作上鈐印的習慣，而且趙佶御筆親題對于畫家而言更是至高無上的榮譽。
聽到李墨白的話，張群也緩和過來了，并不是第一次有人說這是御題畫，只是從李墨白嘴里說出來，更讓人信服，等于是最后的宣判，笑了笑，“白少真是火眼金睛，自愧不如啊。”
“你看我像悟空嗎？你這是變著法兒損我啊”李墨白哈哈一笑道，“還有什么精彩的國畫？”
其實這會兒李墨白已經確認了這是米芾臨摹顧愷之的《斫琴圖》，無論臨摹的手段多高明，總會帶有本人的畫風，而這幅畫恰好具有米芾的筆風，但李墨白卻是不會說出來，說出來就是給自己找不自在。
米芾的書畫都是相當相當地出色，臨摹畫作更是一絕，相傳曾經有書畫商人舀了一幅唐代的名畫準備賣給米芾，米芾覺著價格太高，但是又非常喜歡，便讓商人將畫放在這里，五天后給答復，商人便答應了，等到第六天商人前來時，米芾說價格太高無力購買，便讓畫商將畫舀回去，商人確認無誤后便怏怏離開。待到商人回去之后，卻現這是新畫，第二天趕緊來找米芾，米芾哈哈大笑道，‘我專程等你前來，看到你舀錯了我非常高興。’
從這個故事，足可以說明米芾在繪畫方面的造詣，況且這幅畫還有宋徽宗的鈐印，自是具有相當高的價值。
“哈，就5件作品，還是你自個欣賞吧。”張群知道李墨白不愿就這幅畫多說，自是也不好多問，也賣起了關子。
李墨白也不以為意，反正就5就物件作品，慢慢看吧，拍賣要到晚上呢，現在還早得很。繼續往前走去，現是一幅油畫，意大利畫家莫迪里阿尼的《大裸婦》，看到這幅畫李墨白有些意外，這可算是當代藝術的精品之作。
莫迪里阿尼是一名天才的肖像畫家，只活了6歲便被病魔奪走了生命，但是僅僅6歲，卻讓世界都記住了他。
莫迪里阿尼實際上是一名問題青年，酗酒、吸毒、打架、爭女人，無所不能，干得最多的事情就是滿身散著酒精味兒地在街上因為女人而和別人打架，擁有自己都數不清楚的女人，但是一生摯愛的只有兩個女人，在和這兩個女人在一起的時候，正是他繪畫生涯的巔峰時刻。
在莫迪里阿尼一生，畫得最多的就是和自畫像，也是他成就最高的領域，他的肖像畫深受梵高、高更的影響，還吸收了雕塑的養分，他也是一名雕塑家，不過沒有他在繪畫領域取得的的成就高，他的繪畫給o世紀初的畫壇帶來了一種‘新的戰栗’。
他的畫可謂是最大膽的作品，渾圓的乳房，黝黑濃密的非常顯眼，但卻絲毫沒有yin邪的意味，帶給人一種唯美的視覺享受。
莫迪里阿尼畫的獨特之處，是他利用橫豎兩種構圖時，都會把的形象拉到前景上，就像攝影鏡頭突出對象時做的那樣。于是，人們看到特寫式的情景，沒有完整的人體，手臂和腿的一部分被截在畫幅之外，畫家把想讓人看的那部分鮮明地呈現在眼前。這種不完整性，可以說是現代性的一個標志，也是莫迪里阿尼的標志。
眼前這幅圖正是他和他最心愛的女人，長他五歲的貴族女詩人貝阿特麗絲同居的時候所畫，這一階段的莫迪里阿尼畫畫那是又快又好，有如神助，貝阿特麗絲就是他創意的源泉，當然這家伙還打女人，很兇殘，最后二人同居了年便分手了，莫迪里阿尼傷心了一段時間，然后又愛上了另一個心愛的女人雅娜，但是同居了幾年后，莫迪里阿尼便病死了。
莫迪里阿尼死后，他的一個情人在當天就為這家伙殉情了，還真是一個傳奇人物，李墨白想到這家伙就想笑，更是個天才。
看完了這幅《大裸婦》后，李墨白往前看去，現是一件雕塑作品，一看便知是阿爾伯特.賈科梅蒂的作品。這位可是當代最著名的雕塑大師，是戰后歐洲最偉大亦最富于表現力的雕塑家，同時還是油畫家、素描家和詩人，頗有幾分國人的味道，其作品無論是藝術價值還是投資價值都是非常之高，雕塑作品《行走的人》在o年拍出一億美元的價格，另有三件作品價格也達到數千萬美元。
眼前的這件作品是賈科梅蒂的作品《女人和她的斷喉》，賈科梅蒂自認為這是闡述他的思想絕佳代言，雖然很多人認為看不懂，但是如果讀懂了薩特，這件作品也就很容易理解。
賈科梅蒂所追求的藝術含義，在很大的程度上，幾乎與薩特的《被侮辱和被損害的人》劇本同出一轍。他借藉了薩特的關于人的生存“空無”概念，推導出藝術形而上的外在表現，必須深刻揭示其思想內涵。賈科梅蒂曾經指出，現代藝術觀應該包含兩種不同的“孤獨”命題。前者稱之“造型孤獨”形象，它為陰暗旮旯里的“靜物”陳述“形式”的個別意義；后者是形容藝術的“語義孤獨”，指向那種“似是亦非”的內容敘述，揭示一般的意義。換言之，形式和內容的統一，才是構架藝術的本身價值，抑或藝術應有“亦是不似”或“不是亦非”的審美作用。
賈科梅蒂進一步地闡釋他的作品是“一種自然的孤獨”存在，它們起源于“視覺或精神上的邏輯解釋。”因此，“這是一種‘裝配’的幻想”。他說：《女人和她的斷喉》就是這么一尊絕妙的自我詮釋作品。
這件作品，賈科梅蒂把它處理成一地碎牙似的效果。它們究竟是什么？人們又看到了什么？它所激人們的聯想和懷舊以及同情意識，似一種內心苦澀的汩汩流淌，多么像薩特筆下的那個被欺凌的孤獨無望的街頭ji女，孤獨地行走在四周空無一人的死寂了似的廣場上。誰知道冥冥之是不是存在任何目的？惟有走下去，才是她生命的最自由的狀態？賈科梅蒂說：“她也許可以依舊等待天亮的到來，但在這個異化的世界里，她能指望自己得到更多的嗎？”正如卡夫卡在《城堡》里兜圈子一樣，那種孤魂似的游蕩，它能找到回家的路嗎？
賈科梅蒂的現代藝術成就，它不再是以“金屬”媒介來可圈可點的。他大量的實驗性的作品，因為契入了濃郁的“人道主義”思想，才使得他的“實驗”更加成熟。他以一個哲人的智慧，站在社會的底層，與架上的“小人物”謀合“無產階級”的風格，才造就了他的大眾藝術，或人道主義的藝術。
對于這件作品李墨白還真是有點喜歡，呆呆地看了一會兒，突然現自己就如《城堡》的k先生，能進入城堡的大門嗎？
了一陣呆，李墨白知道自己被這幅作品給打動了，搖了搖頭又踱步前行，繼續往下看，現是一件印度教的神像雕塑和歐洲世紀權杖，雖然都頗有價值，但是李墨白沒有太大興趣，頗為輕松地看了一會兒便準備離開。
剛走到門口，張群又走了過來，“白少，我來請你吃飯，怕你又忘了時間。”
李墨白聞言哈哈一笑，沒有反對，老虎和豹子兩人每次提醒李墨白都是嗯嗯啊啊地應著，但就是不動腳，卻是不敢提醒李墨白，也只好跟著李墨白挨餓。
“看上賈科梅蒂的那件雕塑啦？以后有他作品拍賣的消息一定提前通知你，蘇富比全球任何一間分公司的大門都永遠為你敞開。”張群笑著說道。
兩人一路說笑著，便走向了餐廳，吃過飯后李墨白便回房間思考競拍策略，這個很關鍵，不過這次的目標只有4件作品，也不算太難，用錢都將對手給砸死了。
站在在游輪的豪華客房的窗前，看著碧藍的大海，李墨白突然決定給自己買一艘大游艇，這樣將來隨時都可以出海，甚至從國外買寶貝也可以直接用游艇搞回來。想到這里，李墨白又決定給自己買一架大飛機，不但空間寬敞，而且安全，更方便將來世界各地旅游、淘寶。
到了6點鐘的時候，斯科特再次出現在李墨白面前，通知李墨白拍賣將要開始。
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