“紐卡斯爾公爵夫人從來不特意在行文中掩飾她的政治野心……毫無疑問，她筆下所創造的烏托邦新世界，是對當時哥倫布發現的美洲新大陸的映射。不過，在文章中，這種地理大發現，是由我們的主人公，一位漂亮的年輕女士所完成的。而她在劇情中，又順理成章的成為了新世界的統治者和女皇……”
耳機里傳來昨天晚上所錄下的樹懶先生的溫柔聲音。
這部里《熾熱的世界》的文獻信息量龐大而駁雜。
經紀人建議顧為經可以把每次晚上他們之間交談的內容錄下來，時常有空時回聽復習一下，用來培養繪畫時的心境。
演員扮演某個角色時，會反復閱讀劇本，揣摩人物的心情和行為動機。
低端的插畫約稿如今已經是工業流水線式的狀態。
但優秀的插畫家接到高端插畫約稿合同時，也會進行類似的體悟和揣摩。
因為這看上去有點像是上網課。
顧為經一時好玩，就把他們之間的音頻文件，按時間順序命名為了樹懶先生的趣味小課堂系列。
他們昨天晚上，剛剛梳理完了整本書的大致脈絡。
在將一個個書中的人物以及某些特別意向所代表的含意，全部都拆分清楚以后，不考慮一些章節中對皇家科學協會政治斗爭的含沙射影。
《熾熱的世界》的主體劇情故事并沒有想象中的復雜。
以至于可以說……
它的“現代化”程度遠遠超出了顧為經原本的預計。
整本書看上去，有一種說不出的龍傲天流爽文的即視感。
這是一部紐卡斯爾公爵夫人以想象中的自己為主角，寫下的半自傳體奇幻。
一位年輕的女人遇上了海難，穿越到了一個前人沒有探索到的平行維度大陸“熾熱的世界”。
那里不僅有人類的王國，還有巨人、鳥人以及海怪。
女主人公靠著來自英國皇家協會的先進技術，以及“她美麗的光芒、青春的激情和眾神的保護”一路過關斬將，手撕小婊子，腳踩白蓮花，加冕成為了國王的王后。
然后又靠著自己淵博的知識，成立并領導異世界里的皇家科學學會，掌握軍事力量擊退了外域的入侵。
自我加冕成為了萬民敬仰的女皇。
從此權傾整個異域，走上人生巔峰。
沒錯，整個劇情就是這樣簡單粗暴。
顧為經磕磕絆絆的讀完了整部之后，差點一口老血噴在出版社提供給他的單行本素皮書上。
這真的是一本四百年前的科幻古典么？
這和中外互聯網如今所流行的《回到過去當地主》，《穿越女尊之我是最強王后》這類主流的流行穿越文本。
沒有任何本質上的區別嘛！
不管是漢語，日語輕還是英文世界，網上最受歡迎的爽文連載，很多都是走這個套路的。
“這位紐卡斯爾公爵夫人好時髦啊！說這是一本現代人在亞馬遜上寫的連載故事，我都不奇怪。”
顧為經感嘆。
“偵探貓女士，嗯，我明白你的心情。看的多你就懂了，這種事情很常見。”
樹懶先生笑笑，并不對顧為經的大驚小怪感到訝異。
她說自己當年上文學鑒賞課的時候，就有過和他相似的感受。
樹懶先生很早就發現了這件事。
《熾熱的世界》不是個例。
不少古老的劇情情節都并不陳腐，非常貼合現代人的閱讀口味。
曾經風行一時的歌特、騎士與當代好萊塢工業的編劇套路高度近似。吸血鬼文學的鼻祖《德古拉》是一本用“旅行日志”拼接而成的偽新聞式的時髦。
愛倫坡和史蒂芬·金的不少故事，讀起來更是有相似的氛圍感。
就閱讀喜歡偏好而言，四百年前和四百年后的社會，并沒有發生太大的變化。
現代文學領域一直有一種說法。
世界各國的幾個世紀的發展以來，從希臘神話，源氏物語，紅樓夢到莎士比亞、雨果，再到俄國文學的黃金年代。
自不朽的列夫托爾斯泰和偉大的陀思妥耶夫斯基為止。
世界上的就已經被全部寫完了。
這肯定不是指的沒有新故事誕生，而說的是所有驅動劇情主人公行動的欲望，有張力的情節設計模版，都已經被前面的大師探索用完了。
現代的家每一種自認為新穎的創意，都只是在用類似的劇情結構，套上不同的故事外衣而已。
因此現代嚴肅文藝領域想要玩出新的東西，在劇情已經被鎖死的情況下，只能在敘述結構上下手。
復調式寫作、現狀結構、網狀結構、象征結構……過去大半個世紀的大作家們紛紛在文體結構上創新。
文藝不分家。
藝術領域也同樣擁有相似的困擾。
古典藝術重技法，現代藝術重形式，先鋒藝術重概念的直接原因，就在于有部分觀點認為，技法方面19世紀及以前的古典畫家們都已經玩的登峰到極。
到達了繪畫水平的天畫板。
所以到了現代社會，不少藝術家們只得從繪畫形式和美術概念兩方面下手，創造出新的藝術形式。
“我對這個觀點持有保留意見。高妙的創作形式當然是一種杰出的創新，但復雜的表達手法，也同樣使得嚴肅和先鋒藝術離普通人的生活漸行漸遠。”
“藝術的演變未必能夠承受脫離普通人的日程生活這樣的代價。那會造成創作者生命力的枯竭。”
樹懶先生評價道，“話又說回來，偵探貓女士。這本《熾熱的世界》從思想深度和文學成就上遠不如《小王子》，但考慮到當時的男人為主的社會環境，一位婦女能夠寫出這樣的還是可敬的。”
“至少我們的美人小姐一步步走上女皇寶座道路的過程，相當讓人揚眉吐氣。我小時候就覺得，若是當年安妮·博林王后能有書中女主人公的果決和剛毅，她可能就用不著上斷頭臺了？我，呃……您身為女人，應該很喜歡這樣的段落吧。”
“嗯，還好了。”
“我小時候看這本書的時候，多數情節只留下了浮光掠影一樣的淺淡回憶，倒是對這本書在1666年第一次發表的時候，作者瑪格麗特·卡文迪什寫在扉頁上的贈語記憶猶新——盡管我注定不能成為查理二世或者亨利五世，但我會努力成為屬于自己的瑪格麗特一世。”
“很強大而勇敢的表達。”顧為經頷首。
“女人要做自己的國王，多么孤高，多么動人。”
昨天晚上聊天快要結束的時候。
樹懶先生曾經興致昂然的說道：“讓我們為女性主義的偉大萌芽而干杯，我會幫助您努力的成為藝術領域的偵探貓一世女皇的。這是我的野心，也是我的期望。與您共勉，加油哦，今天就到里吧。”
偵探貓一世女皇？
顧為經扯動嘴角，無奈的笑了一下。
初始他只是在網上為阿宅們畫手辦接單方便，而選擇的妹子性別。
現在陰差陽錯的在“大姐姐”的外衣下越走越遠。
有些積重難反的態勢。
好吧，管他呢。
反正能不能活成自己的主人應該和男女性別沒有關系。
當不了女皇，當個國王也是一樣的。
顧為經內心的某一處，稍稍有些覺得樹懶先生最后談及女作者時的口吻有些中性化。
不過他并未多想。
只覺得樹懶先生很多時候給他的印象成熟而強大。
但有些時候，也還蠻可愛的。
他導入了一張名為《海上的大力士》的畫稿，這張畫稿是他在樹懶先生讀書期間，為這個插畫項目完成的第一幅畫刀畫作品的掃描件。
屏幕里，
巨人站在海岸邊，泡沫翻涌的海浪只綿延到巨人們的腰部位置，三桅的風帆戰艦在他們的手邊，好似制造給小孩子們的兒童玩具。
燃燒的紅日邊，依稀有長著鐵羽的飛鳥，呼嘯而過。
顧為經以的后半部分，女主人公指揮巨人和鳥兵擊敗了入侵她的領土的敵軍為題，創作了這幅繪畫作品。
盡管樹懶先生認為。
偵探貓同為女人，應該對主人公這樣的大女主為自己加冕的過程有不少的共情。
但是顧為經確實不是妹子，也對啥才是他應該表達出“屬于女皇風度威儀”沒有一個準確的概念和想法。
所以，
他選擇暫時跳過了有關女主人公的部分，用文章中的戰爭場面淺淺的試了一下水，畫出了這幅作品。
《海上的大力士》
繪畫技法：畫刀畫·傳奇級
情感：樸實之作
系統面板上跳出了這幅畫的詳細信息。
第一幅畫就畫成這樣，顧為經整體來說還算滿意。
他對《熾熱的世界》的理解深度肯定不如《小王子》。
而且，這套書注定銷量不會高。
沖著評價去的專項插畫稿里一些細枝末節的畫作，畫成這個樣子，也算達到要求了。
他之所以把這幅畫調出來，是因為既然要練習水彩。
顧為經想借著他對它的樣子已經熟悉了以后，可以嘗試用水彩畫筆重新再畫一幅相同《海上的大力士》。
整體上構圖線條和色彩搭配都不變，單純的只改變畫法。
看看實際效果如何。
顧為經轉動觸控筆，開始快速在屏幕上勾線，填色。
他并沒有用彩色鉛筆配合后期水溶的畫法。
平板電腦上的Procreate是一種款強大的軟件，能夠實現的功能已經超過了前幾年的有些專業的繪畫數位板。
但它只能導入彩鉛或者水彩這些不同的種類的筆刷，不能像現實繪畫一樣，改變顏料的化學性質。
更加主要的原因在于。
用彩色鉛筆畫水彩，類似嬰幼兒使用帶兩側輔助輪的防摔自行車，是一種非常入門初級的畫法，除了單一的筆觸紋理外，很多復雜的色彩效果都無法實現。
平常用來偷懶交作業，問題不大。
想要專門當作職業道路的發展方向，還是要更加嚴肅的對待的。
勾好線稿后。
顧為經采用了罩染法，做為此次練習的畫法。
罩染法是先將顏料一層層的在紙面上均勻的刷上去，一層層的疊加，畫好了一層以后，再以此為基礎，在上面修飾。
沒有什么花里胡哨的，最基礎，也是最常用的畫法。
不僅水彩常用，畫油畫的時候，也三天兩頭都會用到。
動筆前。
顧為經都已經設計好了。
他主要畫的是站在海水里的巨人，最低層的顏料是淡藍和土黃色，再根據光線的變化，在底色上增加熟褐和黑色。
一旦加入了陰影，畫面的立體感就強了。
立體效果強，寫實效果就強。
然后，再輕微的勾勒出五官的細節，不一會兒，整幅畫就算……
“糟糕，徹底糊成一大團了。”
顧為經才畫了一小會兒，就不由得皺了一下眉頭。
不怕不識貨，就怕貨比貨。
事實上半專業級別的水彩效果談不上丑，在德威整個學生群體中也算是優秀的了。
奈何顧為經經過這小半年的鍛煉，眼光高了很多。
見識過諸神饕餮的人，從此人間的美味盡數變的味同嚼蠟。
同樣的效果上學期顧為經畫出來還會沾沾自喜，現在在昨天晚上他所創作出的傳奇級·畫刀畫的技法身前。
差距就猶如鄉野村姑撞上了埃及艷后。
足以讓他羞愧的無地自容。
完全菜的飛起。
顧為經也沒有抱著半專業級的水彩畫出來效果比傳奇級的畫刀畫還好，這么不切實際的期待。
但他原本希望，自己能畫出水彩的特色。
畫刀畫畫童話題材比較擅長，但水彩也有獨屬于水彩的優勢。
水彩最牛逼的一點。
就在于只要采取合適的畫法方式，它就幾乎可以完美的駕馭任何種類的繪畫題材。
畫面想要有童話感就有童話感，想要有滄桑感就有滄桑感。
水彩的顏色輕薄水潤透亮，最小號貂毛筆刷只有針尖那么大。
通俗的來理解，如果把繪畫作品當成一張攝影照片來看的話，水彩畫天然就在主流畫法中聚有最高的分辨率和像素密度。
油畫寫實也可以很寫實。
但底層筆觸在畫布上塑造的紋理的物理特性是無法改變。
水彩畫畫夠牛逼的大神，能畫的和攝影照片一模一樣，猛然看過去發現不了區別的繪畫作品。
(本章完)