嗩吶被駱墨從木盒里取了出來。
這個其貌不揚的樂器，發出第一個音時，很多老外就覺得自己的耳朵好像被什么東西給刺穿了！
要知道，這可是電音！
這么一個DJ臺，這么多設備，這么牛的一首電音嗨曲，居然…….完全壓不住這個樂器！
你覺得它是來錦上添花的？
不，它是來喧賓奪主的！
當嗩吶出聲的那一刻，其余的一切都成了襯托它的綠葉。
在這一瞬間，仿佛嗩吶才是整首曲子的靈魂。
當真是橫壓一切！
也正因為嗩吶實在是太豪橫了，太不講道理了，太流氓了，所以，才會給人一種錯覺。
——“電音在哪？”
你不是說這是首電音嗎？
電音在哪嘞？
我只聽到了嗩吶！
華夏人對此，其實已經習以為常了。
沒辦法，紅事白事都能一肩挑的樂器，你要說它不霸道，那就真沒有霸道的了。
這是樂器嗎？
笑話，這明明是法器。
能從滿月吹到頭七，從臨盆吹到遷墳，不是法器是什么？
它能把電音曲子給壓得死死的，華夏觀眾毫不意外。
但外國聽眾，可是首次體驗這玩意兒！
上頭！太上頭了！
先前說過，電音文化在國外無比流行。
像所謂的百大DJ，更是很多人追捧的對象。
國外的電音節，那叫一個人山人海，那叫一個……..亂七八糟。
坐在場館里的外國觀眾，也有很大一部分是去體驗過電音節的，是去搖頭晃腦過的。
在他們心中，電音是最能獲得釋放的音樂之一。
什么煩惱啊，什么憤怒啊，什么壓抑啊…….全都能煙消云散！
只要蹦迪蹦的夠歡，負面情緒就追不上我。
可是，這嗩吶是怎么一回事兒！
喔，我的上帝，我剛才大腦一片空白。
平日里去電音節，我需要靠蹦迪，需要自己動，需要隨著音樂搖擺。
今天不一樣。
感覺當真是魔音貫耳。
它強行進來，然后清空一切！
這樂聲太嗨了，太洗腦了，太炸了！
很多人說，聽嗩吶得躺著聽，這才是最大的尊重。
但駱墨這個電音嗩吶就不一樣咯。
棺材里躺著的僵尸，指不定都能聽著蹦跶起來。
什么百大DJ，在此刻都宛若浮云。
這群外國觀眾甚至想著，駱墨要是拿著這個神奇的樂器去電音節里踢館…….那怕是一踢一個準。
沒辦法，你電音做得再六，你也敵不過嗩吶這種老六樂器。
它一出聲，你就只能老老實實地給它作配。
還別說，真想把這段曲子給下載下來，這也太提神醒腦的。
像坐在內場區的托尼，此刻就一臉興奮地對曾瑞大喊：“SuoNa！NewBee！”
“是嗩吶，不是嗦拿！”曾瑞笑著糾正，一邊說著，一邊瘋狂抖腿。
舞臺上，駱墨吹了一段后，就放下了嗩吶，又變為了純電音。
詭異的是，嗩吶的聲音明明已經不見了。
但很多人還是覺得余音繞梁。
它好像還在我的腦子里響！
抹不去啊，趕不走啊！
一曲終了，現場已經嗨爆了。
可實際上，現在都已經快是深夜了。
畢竟駱墨的演唱會都已經結束了，現在是加班返場秀的時間。
結束后，駱墨拿起麥克風，道：“下面，還是一首電音。”
“只不過，舞臺的主角，就不是我了。”
說完，他往邊上走去，給許初靜騰位置。
曾瑞也不知道哪根筋抽了，腦子里居然冒出了一個很傻逼的念頭。
“啥意思？靜姐也會吹嗩吶啦？”
而在大屏幕上，則出現了歌名。
是的，就是那一首在地球上可以說是全球流行的《Faded》！
它的前身，是艾蘭·沃克的電音神曲《Fade》。
后來，找來了挪威的一位女歌手進行合作，加入了人聲，進行獻唱，才有了《faded》。
這首歌的演唱，說起來真的很挑人。
要足夠空靈，足夠縹緲，足夠夢幻感。
但這自然難不住天后許初靜。
這首曲子一開始并沒有特別的嗨，相對來說，還是比較注重前期的氛圍感和意境感的。
說起來，艾蘭·沃克的很多電音，你要說很嗨吧，倒也不一定。
但的確能給人一種想象的空間。
或許也正因此，才會更為耐聽吧。
當許初靜唱出第一句時，現場就有很多人直接被驚艷到了！
（你是我生命之光的一道暗影，如影隨形，
你能感受到彼此的存在嗎）”
這樣子的歌聲與唱法，讓很多華夏聽眾也明白了什么叫頂級天后，明白了許初靜為什么在女歌手里是很特殊的存在。
而等到她重復地唱出那句“whereareyounow”的時候，大家已經完全沉浸其中了！
整首歌曲的副歌部份，以及電音曲子的高潮部分，很快也就此呈現。
一股說不出來的夢幻感，就此營造了出來。
不知道為什么，還有人覺得有一種置身銀河的感覺。
也有人覺得像是在海底。
有著一種神秘、迷幻的感覺。
而這些最終留下的感受，則是……..說不出來的孤獨感。
是的，很多人覺得這首歌給人一種說不出的孤獨感。
整首《Faded》里，其實還融入了大量的鋼琴元素。
這也讓它變得和絕大多數的電音歌曲，有所差別。
托尼聽著這首歌，忍不住大聲道：“他真是個電音天才！”
在他看來，許初靜唱得非常好，但一切的靈魂，都是駱墨賦予的！
曾瑞則回了一句：“習慣就好。”
是的，他們是已經習慣了。
只不過現在看來，國外的這些聽眾，也很快就要進入到這種模式中來了。
曾瑞這下子有點明白了，駱墨是來干嘛的。
別的華夏歌手來國外開演唱會，那是來給國外的華夏歌迷們福利。
駱墨不一樣，他順帶著還要來征服國外的聽眾！
這首《Faded》屬于那種乍一聽就很抓耳，初聽就會有驚艷感的歌曲。
因此，它很可能會成為許初靜在國外的代表作之一。
這段內容的重復出現，其實也在不斷地加深大家對整首歌的印象。
這首歌曲的詞，其實并不復雜，有著大量重復的內容。
此類創作模式，就是為了加強記憶點，加強整首歌的流行性。
整首歌唱完，現場的歡呼聲就沒停過。
托尼都驚著了。
都在喊駱墨加班，駱墨加班。
可沒想到，他居然是這種加班！
好家伙，加班的時候還來一首新歌！
怎么感覺你這班加得很享受呢？
既然如此，你給我多加點啊！
什么？你說這不符合人道主義？
去你媽的！駱墨！加班！
實際上，大家也都很清楚，這是駱墨的世界巡演。
所以，不可能是以一首由他創作，然后由許初靜演唱的歌曲進行收尾。
就算要收尾，那也要他自己唱首歌才行。
站在舞臺上的駱墨微微清了清嗓子。
在確認自己的嗓子狀態還不錯的情況下，他決定放出那一首怪歌。
他走到DJ臺前，笑著道：“接下來，就真的是最后一首了。”
“這首歌，我可能這輩子都不會在現場拿出來多少次。”
“因為我很怕現場翻車。”
這段話，倒是讓很多人驚著了。
就你那老天爺追著喂飯吃的嗓子，世界上還能有讓你現場翻車的歌？
說真的，駱墨雖然是從一檔偶像選秀類節目里走入大眾視野的，但所有人都早已認定，他是個超強實力派歌手。
他的現場唱功實在是太牛逼了，而且無比穩定。
穩定，其實是最難做到的。
同樣一首歌，有的歌手會留下神級舞臺，也會留下車禍現場。
駱墨不一樣，這個男人，穩得可怕！
既然現在是站在DJ臺前，駱墨是打算再來一首電音的。
這首歌，他只會唱一部分。
其余全部留給電音。
而他將唱的那一部分，也是整首歌最離譜，最神奇的部分。
是那種就連很多專業歌手，在看完整個表演過程后，都會心生質疑。
“剛剛確定是在真唱？”
“假的吧！”
“這肯定不是唱出來的！”
“絕對是合成出來的！”
這首歌，叫《第七元素》。
很多人對歌名不熟悉，但打開來一聽，應該是會覺得耳熟的。
唱這首歌的歌手，叫維塔斯。
是的，就是有著海豚音王子之稱的維塔斯。
他的代表作《歌劇2》，是在全球都有著極高的知名度的。
那可怕的海豚音，更是讓人驚為天人！
只不過，這些年吧，Vitas這人發福了，變成了Uitas。
真是肉眼可見的逐漸圓瀾。
除此之外，也有不少人戲稱，唱歌只是他的副業。
他的主業啊，還是服裝設計。
一些很離譜的演唱會服裝，很多都是他自己設計的。
像《第七元素》這首歌最經典的現場，服裝著實有點一言難盡。
他還戴著一頂頭盔，像是一個畫風另類的萬磁王……..
像《歌劇2》這種全球知名的俄語歌曲，倒是也沒必要放在芝加哥首唱。
但《第七元素》里的一些與俄語無關的部分，駱墨倒是愿意拿出來玩一玩。
只不過這首歌，近些年莫名其妙就變成了陰兵神曲…….
一開始，聽眾們見駱墨久久不唱，還不知道他在玩什么花招。
直到大家看見大屏幕里，駱墨低著頭，然后拿著話筒，也不知道在鼓搗什么。
下一刻，大家就聽到了很魔性很洗腦的聲音。
這一段倒是還好，主要是發出一種“啊”和“哈”的聲音。
只不過唱腔很特殊，讓人覺得不是唱出來的。
而下一段，那就是真的離譜了。
這是什么聲音？
有點像是彈舌？
這種節奏感和震顫感，非常像是彈舌。
可是，彈舌這技巧，很多說唱歌手都會，并沒有什么稀奇的。
但是，別人彈舌根本不是這個聲音。
因此，現場的所有觀眾，幾乎都沒人覺得駱墨是在唱歌，以為這些都不是唱出來的聲音，是電腦合成的。
大家見駱墨拿著話筒低著頭，還以為他還在醞釀呢。
直至他…….抬起頭來！
所有觀眾看著他大屏幕里的嘴型，還有彈舌的畫面，一個個全部都驚著了。
“臥槽！這是唱出來的？”
“這個彈舌是怎么發出這種聲音的？”
“媽的，他是不是妖怪變得，他其實是一只樂器精！”
“他怎么隨便吐幾下舌頭，能發出這種聲音來？”
是的，維塔斯最出名的稱號肯定是海豚音王子。
但也有不少人稱他為——人身樂器！
就在這一瞬間，芝加哥場館內的觀眾，徹底明白了駱墨為什么說這一段歌他不會經常唱，徹底明白了為什么駱墨說這歌容易翻車！
因為你他媽的這是在挑戰人類的極限吧？
“這是正常人能做到的事兒？”
“多年老粉，都產生了他是不是在假唱的念頭！”
“這也太變態了吧！我真的怕沒人信啊！”
“這視頻發到網上，肯定會有人不信！”
“如果臺上的不是駱墨，我肯定第一個不信！”
大家坐在臺下，都嘗試著發出和駱墨一模一樣的聲音。
但是不管他們如何努力，就連一丁點的皮毛都學不到。
除此之外，大家覺得駱墨還是謙虛了。
他雖然強調了這首歌對他來說也很難，可你看他那個樣子，多自如，多放松啊！
他發出尖銳的“Aha”聲時，還笑著搖頭晃腦呢。
曾瑞學了一下這個“Aha”還有那彈舌。
駱墨彈舌看著很輕松，就像是大家隨意的發出嘟嚕嚕的聲音一樣，只不過音調更高罷了。
曾瑞學了一下后，他邊上的托尼就發出了大笑聲。
駱墨像是人身樂器，像是樂器成精。
曾瑞呢？
完全就是老母雞在下蛋！
越是去親身嘗試，越能明白駱墨這隨意幾聲，到底有多牛！
說真的，這個聲音并沒有像嗩吶一樣蓋住電音。
它完全融入進去了啊！
讓人都分不清楚這是唱出來的，還是曲子里本來就有的。
托尼覺得，自己如果不是全程聽了演唱會，已經被他的實力所折服了的話，一上來就聽這首《第七元素》，估計也會覺得他在假唱。
夭壽啦！
駱墨放下了樂器，然后
他變成樂器啦！