白色十三號：
或許真應了那句話，電影是躲避現實的精神寄托。
全美經濟危機愈演愈烈，金門大橋和布魯克林大橋已經下起了人肉餃子雨，但北美電影市場卻迎來了一個非常成功的暑期檔。
不止是相對論娛樂，其他公司推出的大片，成績也都不錯。
二十世紀福克斯當然不在其中。
比起其他行業，雖然電影行業也受到了沖擊，但好萊塢的日子還算好過，起碼沒幾個人去自殺。
“快點看！快點看啊！”餐廳里面有人大叫：“對面又有人跳樓了！”
這是相對論大廈一樓的餐廳，不少人都出去看熱鬧，就連坐在窗戶邊上的羅南和杰西卡菲爾頓，也先后看向那邊。
相對論大廈對面的大樓上，能看到有人站在頂層護欄外面，空中還有一條領帶在隨風飄揚，仿佛死神的祝福。
杰西卡菲爾頓放下刀叉，看著那邊說道：“太想不開了。”
羅南拿起紙巾擦了擦手，說道：“活著要面臨巨額債務，房子要被收走，汽車要被收走，甚至老婆也會出走。死了，卻能一了百了。”
杰西卡菲爾頓畢竟是在這個國度長大的，并沒有太多的同情，被逼到跳樓的那部分都是野心勃勃的投機客。
可惜，投機失敗的結果，往往很悲慘。
羅南輕聲嘆了口氣：“這個月第幾個了？”
“記不清了。”杰西卡菲爾頓微微搖頭，說道：“聽說對面那棟樓里，大都是玩股票和炒債券的公司。”
羅南有所了解：“是啊，所以遇到經濟危機，這批人先撐不住。”
杰西卡菲爾頓忽然聯想到了什么事，對羅南說道：“你這邊……”
這話雖然沒有說完，羅南卻明白是什么意思，說道：“放心。珍愛生命，遠離金融毒品。”
“你啊。”杰西卡菲爾頓不知道說什么才好，見有警車閃爍著警笛停在大樓前，說道：“警察來了。”
羅南看了一眼警車，不禁微微搖頭。
美利堅的警察，可沒有救援的義務，更廣為流傳的操作，是為防止自殺者自殺，直接掏槍擊斃自殺者。
領帶落在了地上，然后信仰之躍出現……
羅南拉了杰西卡菲爾頓一把，讓她轉回頭來，說道：“走吧，我們回去，該上班了。”
杰西卡菲爾頓也不想看摔在地上的凄慘場面，跟著羅南直接通過餐廳側門，返回了相對論大廈的前廳。
可能最近自殺的人太多了，外面沒有太多雜亂的聲音，或許很多人都習慣了。
對于圍觀者們來說，在這要命的經濟危機下，說不定他們就會成為下一個發動“信仰之躍”的人。
羅南這不是第一次見到“自殺潮”出現了，當年互聯網泡沫破滅的時候，就經歷過一次。
只能說美國人或者家庭的抗風險能力，普遍偏低一些。
由房地產市場和金融行業引發的這場經濟危機，終于如同火藥桶一般爆炸了。
雖然華盛頓當局親自下場救市，但對普通人幫助有限，真正的好處，還是落到了華爾街那群人手里。
不過，華爾街受到的沖擊也很大，各大公司的狀況普遍不好。
這種大環境下，華爾街沒人能置身事外。
但有些公司能夠挺過最為艱難的階段，并且在回口血之后，又開始大筆撈好處，最后成為相對的贏家。
有贏家自然就會有輸家。
有一些公司，已經走到了歷史的盡頭。
雷曼兄弟在美國聯準會拒絕提供資金支持援助后提出破產申請，而在同一天美林證券宣布被美國銀行收購。
全球最大保險商美國國際集團AIG也難以為繼，美國政府在選擇接管AIG以穩定市場的同時，卻對其他金融機構表示“愛莫能助”。
這僅僅是危機的爆發的一部分，受到金融市場的影響，股市開始了動蕩。
到九月中旬的時候，華爾街僅存的兩家投資銀行高盛集團和摩根士丹利，都不得不向美國聯準會提出申請，轉型為銀行控股公司，以規避風險。
隨著高盛集團和摩根士丹利轉型為商業銀行，傳統意義上的‘華爾街投資銀行’作為一個歷史名詞消失了。
聯邦政府和美聯儲提出了一系列的救助方案，卻引發了公眾的不滿。
對于政府的援助方案，普通美國民眾極力反對，他們認為大銀行先是主張資本主義式的放任型擴張，現在出了事卻要求以社會主義的方式掏國庫的錢救大銀行的資本家們，民眾卻失業，信用破產與失去房子。
這也為以后的那場占領運動早早的埋下了伏筆。
可惜，這是屬于資本的國度，占領華爾街這種運動，發揮不了多大作用。
總不能指望華爾街的資本家們良心發現，那還不如指望羅南去救濟全世界人民呢。
好萊塢方面，雖然今年電影市場表現不錯，但受到經濟危機的拖累，好萊塢各大上市公司的股價，就像是落在了瀑布上面，不停的往下跌，還一眼看不到盡頭，好萊塢六大公司市值縮水了一大截，而且在持續不斷的縮水中。
沒有上市的相對論娛樂影響比較小，利好消息還不斷。
比如《阿凡達》經過近四個月的放映之后，北美票房累計高達7億3120萬美元，全球票房超過了25億美元，達到曾經的高度不是問題。
這部影片的票房分成陸續到賬，票房一項不僅已經收回了全部投資，還有近3億美元的盈利。
由于放映還沒有結束，實現票房利潤5億美元也不是沒有可能。
但伴隨《阿凡達》大賣，好萊塢熱門電影必然遭遇的爛事又一次出現。
來自馬里拉州的科幻作家布萊恩特摩爾，向馬里蘭州地方法院起訴迪士尼和詹姆斯卡梅隆在《阿凡達》上面抄襲了他的兩個劇本，以違反合同、詐騙等罪名控告詹姆斯卡梅隆和制片方沙海娛樂，提出了高達3億美元的賠償要求。
這讓人很無語，每一部大賣電影的背后，總是有無數“被抄襲者”出現。
也不能說這些人全都是假的，畢竟類似《黑客帝國》和《盜夢空間》這種借鑒其他作品的情況，在好萊塢也時有發生。
更不用說還有《饑餓游戲》這種了。
相對論娛樂以一貫的態度應對，詹姆斯卡梅隆很關注，甚至專門在太平洋的科考船上接受了視頻采訪：“自從《終結者2》成功以來，我已經見過太多這種人這種事。我很早就說過，《阿凡達》是我最寶貴的財富，是我親手培育的項目。從開始有這個想法，到真正產生一個概念并且發展成一部電影，我花了數十年。”
這話真假并不重要，因為無論真假，相對論娛樂都會當成真的。
詹姆斯卡梅隆也不是空口白話，放出了九十年代的圖稿草案，其中一張是拍攝大船期間的速寫作品，圖上畫的那棵大樹與潘多拉星球上生命之樹的原型無限接近。
其實好萊塢電影發展到現在，任何一部電影里面，仔細去找的話，總能找到其他作品似是而非的影子。
九月份第三個周末，相對論娛樂的第二個電影宇宙“恐怖宇宙”的第二部影片正式上映。
由詹姆斯溫執導的《招魂》以3560家影院，在北美開畫上映。
因為《潛伏》的關聯，這部影片比曾經那部有更為堅實的觀眾基礎，而且在《潛伏》上映之后，沃倫夫婦就成為了明星級別的人物。
這有好處，根據現實改編的噱頭，有利于《招魂》的宣傳推廣。
同樣也有壞處，質疑沃倫夫婦的人層出不窮。
很多人稱沃倫夫婦是兩個騙子，因為他們調查的案件很少有能站得住腳的，很多被調查對象事后都起訴了這對夫婦，表示編造了一堆關于自己的故事去賺錢，有幾個沒有起訴的后來經過調查都有吸毒史，這種“證人”的證詞根本沒有可信性。
還有《招魂》宣傳中的這棟房子，原型現在就有人住著，好好的什么事都沒有。
所謂真實改編嘛，真實只有百分之二十，剩余百分之八十全靠編。
宣傳上自然是怎么有利怎么說。
比起《女巫布萊爾》之類的，《招魂》的宣傳絕對遠遠高于良心線。
《招魂》屬于典型的鬼屋類恐怖片，鬼屋和驅魔作為驚悚類影片兩大支柱，堪稱恐怖片永垂不朽的來源，而且鬼屋又可以順理成章的過度到鬼附身什么的，更容易吸引觀眾。
為了制造“真實事件”改編的效果，呼應《潛伏》中的彩蛋，以及引出“恐怖宇宙”的第三部作品，《招魂》一上來，專門耗費幾分鐘，講述了“安娜貝爾”這個更加真實的娃娃，
后續展開的卻完全是另一個故事，安娜貝爾那幾分鐘的“真實”娃娃故事，就是用來給后面的“不真實”的故事做鋪墊，讓它們看起來更真實。
《招魂》貫徹了導演詹姆斯溫東西方恐怖文化融合的理念，整部片子復古味十足，沒有血漿，沒有反轉，沒有一驚一乍，連鬼臉都是模模糊糊，只用黑暗和封閉空間以及聲效營造恐怖感更顯真實，完全的七十年代風貌。
這部影片，也為恐怖宇宙后續展開做足了鋪墊，比如數次特寫出鏡的“安娜貝爾”娃娃，還有詭異的八音盒等等。