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“《星星點燈》這首歌非常勵志，是一首難得的勵志歌曲，它不斷的催人向上，告訴年輕人應該堅持自己的夢想，就如同歌詞里面的‘星星點燈’一樣，照亮年輕人的前程。”
“它其中蘊含的是屬于李霖的獨特的思想，本身也透露出李霖有別于他人的社會觀察視角，深沉的人文關懷力透紙背。”
“而且歌曲的曲風本身就非常的輕快、活潑，讓人一聽就喜歡上了。”
“至于《黑色幽默》，這是一種嘶喊式的歌曲，要唱這首歌，其實事相當費力的，但是在李霖的嘴中，這首歌卻得到了完美的體現，由此可知，李霖的肺活量到底有多大。”
“難怪一些在業界男歌手較為難唱的歌曲，李霖卻可以信手拈來。”
“《一生有你》這首歌則是《回歸》這張專輯里面的亮點，不是最大，但一定是前三。”
“富有彈性的鋼琴前奏響起，它給我一種沖動又令人沉浸其中。”
“從最初的感傷到*有感懷，忘記的，是動人的歌詞與自然的旋律。留下的，是晶瑩的淚水與青澀的笑容。”
“這首歌就像是郁金香樣彌漫在空中，隨風飄散，鉆入你我卸下盔甲的心房之中，讓我們去接受青春的洗禮。一生有你不愧是《一生有你》。”
“《以父之名》這首歌，我不知道怎么定義這首歌。如果一定要定義的話，我只能說完美。”
“音樂，尤其是主流音樂。做它，其實并不容易，爛大街的歌曲不知道算不算，不算的話，他們已經響遍了大街小巷。”
“而在主流音樂如此之多的時候，李霖突然拋出了一個重磅炸彈，那就是完美的《以父之名》。”
“這首歌怎么說呢。他是反主流的。”
“現在的主流是大白話、口水，然后就是情情愛愛。不管是歌頌愛情的還是傷感情感，似乎離開了愛情這個詞語就不能活了一樣，但是《以父之名》不一樣，它是光怪陸離的聽覺饕餮。”
“我初聽這首歌。頓時驚為天人。”
“那是大雨滂沱中的雷鳴電閃、那是硝煙散盡下的地覆天翻、那是生命凋謝時的絕望吶喊、那是身居上位后的清冷不堪。”
“所謂如泣如訴、用在這里怕是于情于理都頗為合襯。”
“簡單的鋼琴在李霖的指下、既可以是濃的化不開的愛、也可以是重的卸不下的恨、是為高手”
“他真正讓我意識到，李霖不僅僅只是一名紅遍亞洲的巨星，更是一個玩弄音樂的魔術師。”
“他的音樂是他額手，他的曲子是他的魔術棒。”
“當魔術棒響起的時候，所有人的心靈都要接受他的魔術洗禮。”
“至于后面的歌，其實我沒聽了，因為我聽到這里，心里已經久久不能平靜，再聽下去。只會干擾我此時的心境，也會影響到我后面的評測，相信眾位歌迷。你們在聽了這首歌之后一定不會再想去破壞自己的心境了，所以我建議先聽其他的歌曲。”
一向以嘴巴犀利、評論毫不客氣著稱的小刀突然一改自己的風格，大肆贊揚起李霖的歌曲，頓時吸引了許多歌迷的注意。
要知道，小刀可是在李霖第二張專輯的時候敢于說李霖的專輯不夠完美、沒有達到真正意義上的五星，也就是全經典陣容的人。
不管他是博取眼球還是怎么了。憑借著他的評論，就讓很多歌迷注意到他。同時期待起他對李霖的新專輯的評論，不得不說，這是一種惡趣味。
然而讓歌迷驚爆眼球的是，前年還大罵李霖，說李霖專輯沒有達到自己心中我期望的標準的小刀居然在這個時候稱贊起了李霖，而且還給予‘完美’的定義。
好吧，哪怕只是一首歌被定義為‘完美’，也是不可思議的。
和《滾石雜志》的小刀一樣，其他各大雜志的音樂人紛紛給予了非常高的評價，若是換個人，恐怕歌迷就要懷疑哪個公司公關能力這么強，居然可以讓這么多人來說這張專輯的好話。
但是對象是李霖，所有的歌迷就連這個懷疑升都沒升起過。
李霖的口碑太好了。
過去幾張專輯，早已經祭奠了類似于‘李霖專輯、必屬精品’這樣的觀念，就像是小刀說的，李霖出精品專輯部奇怪，相反，李霖不出精品專輯這才叫奇怪。
這其實是很正常的，誰叫李霖前面的專輯都是銷量和口碑并存，不管汗死影迷還是音樂人，給出的評價都很高。
現在的他類似于周杰輪。
甚至比周杰輪還要強大，至少周杰輪每年都有江郎才盡的傳聞出現，音樂人說周杰輪沒了過去的靈氣，歌迷說周杰輪前面幾張專輯最好。
這其實都是指周杰輪在走下坡路。
而李霖卻很少有這樣的傳聞出現。
就像是曾經某位音樂人評論的那樣，沒有想象中的驚艷，但至少保持了水準。
“毫無疑問，又是一張五星專輯，而且較之過去的專輯，李霖的這張專輯音樂風格更加多變，這代表著李霖對音樂風格的全新嘗試。”
“冷門風格信手拈來，即便是不追求主流，也可以得到超高銷量，或者說，他就是主流。”
“現在的歌壇主流都是情情愛愛，雖然說情愛是人類永恒的經典，但是歌壇還需要其他風格的注入，而很顯然，李霖的這張專輯將給華夏歌壇帶來更多的活力。”
就如同李霖帶起了中國風一樣，許多音樂人都對李霖的專輯信心滿滿，覺得李霖的這張專輯必然可以給越來越疲軟的華夏歌壇注入新的活力。
第二天，李霖的銷量不降反升，大批大批的中立歌迷在聽了別人的評論之后開始走進唱片店購買這張專輯。
在這些人的搶購下，李霖的新專輯單日銷量華麗麗的過了40萬。
所有人都沉默了。
任何一個想要等著李霖專輯大敗的歌手全部都保持沉默，甚至連一些閑言碎語都消失得一干二凈。
專輯預售3天破400萬可以說是李霖得歌迷數量多，首日銷量30萬可以說是李霖以前的口碑在積累。
但是第二天，所有音樂人清一色的好評再加上不降反升的專輯銷量，任何一個人都明白，這張專輯又成功了。
它的質量，完全匹配李霖現在的人氣、名氣和地位，李霖用自己的專輯證實了自己還是那個火爆到無以加復的巨星。
任何在公眾場合質疑李霖這張專輯的閑言碎語必然會遭受到別人的反擊。
你說質量不好，人家就會說音樂人的好評和歌迷的全面好評。
你說銷量不行，三天400萬在打臉。
不管你怎么說，都無法動搖這張專輯目前的好評如潮，黑子唯一可以說的就是我不喜歡這種風格。
而這種言論，一般都是無視的。
不過李霖的專輯銷量高，但那些和李霖同期的歌手就慘了，這些人都是一些炮灰級別的歌手，本來歌迷不多、質量也沒多少，不管在任何時候，都是屬于炮灰那一級的，可炮灰也有炮灰的生存方式。
作為專輯粗造濫制、歌手人氣不高的炮灰專輯，他們的目標是幾千張專輯銷量，如果有幾萬張專輯銷量就更好了。
但是，在李霖的沖擊下，這些炮灰歌手頓時悲劇了。
一個個專輯無人問津，銷量能夠過千，就已經是人品爆發的結果了，更慘的是大部分都只有數百張銷量。
哪怕是這些專輯粗造濫制，但這種情況，唱片公司很顯然不可能回本。
而唱片公司無法回本的結果就是無休止的商演，他們去的地方不是舞臺，不是燈光絢麗的大型舞臺。
而是一個個酒吧，一個個小型廣場，甚至是酒店。
一場商演下來也就是幾百上千，和那些知名歌手動輒一首歌幾十萬上百萬不可同日而語。
可以說，李霖的這張專輯，砸了不少人的飯碗，也讓不少的歌手揮淚告別這個名利場。
不過這一切的一切，都只是殘酷的競爭而已，和李霖的意志無關。
一個星期之后，《回歸》正式登陸亞洲各國，首先受到追捧的就是韓國。
在韓國，李霖有著可以媲美任何一個頂級組合的人氣；在韓國，他有著讓任何一個偶像歌手都眼紅的忠實粉絲。
他可以一年不踏入韓國這塊土地而歌迷不會拋棄他，這是韓國歌手難以想象、并且為之憧憬的。
發售當天，韓國各地的唱片店就排起了唱片，許多報紙大聲呼吁：不要崇洋媚外，不要倒在一個外國歌手的聲音之下。
但是沒有人理會這些報紙。
在心愛的偶像面前，瘋狂的歌迷是不會去管什么狹隘的民族主義的。
兩年的等待、如潮的好評，足以讓任何一個屬于李霖的羽毛喪失理智，去追捧那一張他們并不是聽得太懂的專輯，哪怕是這張專輯僅僅只有兩首韓文歌曲，其中一首還是屬于翻唱的那種。(未完待續)