重生18
期一個月的李斯特國際鋼琴比。經過初賽復賽逐。一共九名選手從來四大42個國家的4名選手中穎而出。最終站在了決賽的舞臺上。他們分別是：來自法國巴黎國立音樂學院的菲普雷谷格來自美國柯蒂斯音樂學院的瓦茨來自德科隆音樂學院的波齊來自中國中央音樂學院的王雨佳來自俄羅斯國家音樂學院的弗拉基米爾阿什肯納來自中國四川音樂學院的陳薩來自荷蘭阿納母藝術音樂學院的奧戴利本來自中國中央音樂學院的李云迪和來自日本東京音樂的木村拓哉。
經過初賽和復賽的禮。能夠最終站在決賽的舞臺上的。無一不是當今世界鋼琴樂壇的頂級好手。在之前的比賽上。這些人的表現就已經賺盡了無數樂迷們的眼球。而當他們在決賽的舞臺上一一亮相時。現場的閃光燈幾乎立刻瘋的沒有一停歇的閃了起來。而荷蘭的音樂廳內。數千名樂迷們也對這選手們報以了長時間的熱烈的掌聲。
在前面的比賽中。雖然這九位選都各自有精彩的表現。不過要說最令人津津樂道的。還是來自于古老的東方古國的三位選手。在這樣世界最高規格的鋼琴比賽中。居然一個國家同時有三名選手闖進了決賽這不的不說是一件令人驚訝的事情。而更讓人贊嘆的是。這三位選手的演奏格都截然不同。無論是李云迪的優雅詩意。還是陳薩的大氣從容。都給觀眾們留下了刻的印象。然而比起本屆賽最小的女手。不到十七歲的王雨佳時兩人的風采似乎又要稍遜一些了。在之前的兩場比賽中。王雨佳表現讓人驚嘆。僅僅不到十歲的她。表現出了她年齡不相稱的高超技術。不但規定曲子高水平完成。自選曲目更是完全都是李斯特后期的一些大難度曲目。那如同行云流水般的演奏。的評委和觀眾們嘆不已。
今天是決賽的日子。從早上的八,鐘。荷蘭音樂廳的禮堂里便坐滿了前來觀看比賽的觀眾和媒體在人期待中。荷蘭市米歇格利斯走上舞臺。發表了熱情洋溢的講話。
“女士們。先生們。家早上好很高興能夠站在這里。和大家一起分享這美好的時刻。這屆比賽我喜的看到許多優秀鋼琴家他們展示出的精湛技術讓我們贊嘆不已。決賽馬上就要開始了。在這里。我要衷心的祝愿他一個人。愿他們都能在比賽中取的良好的成績。也祝愿他們今后的藝術道路越走越好。”。米歇爾德萊格利斯的講話不時激起陣陣掌。隨后。在來自蘭阿納母藝術音樂學院的一位美麗的女主持人的主持下。這場令世界樂壇矚目的頂級賽事。拉開了幕
先上場的是來自美國柯蒂斯音學院的瓦茨這位十九歲的來自華盛頓的選手。現在經是有著兩年舞臺演出經驗的老手。在柯蒂斯音樂學院。就曾經多獲的過獎項。
沒有多余的動作。聽到主持人叫到自的名字。一身黑色晚禮服的瓦茨步伐優雅的走上舞臺從容的坐在鋼琴面前。稍準備后一首《匈牙利狂想曲第6號從雙手間奔騰而出。
瓦茨出手不凡。《匈牙利狂想曲的跨度都很大瓦茨的演奏從容。樂句銜接的方圓熟流暢。顯示出了極高的功底
拉夫曼院長此刻和其他觀眾一起。坐在舞臺方的觀眾席里。看著瓦茨的演奏。他的臉上表情平靜。并沒有因為他的出色表現而顯激動。
“唉。瓦茨也算是柯蒂音樂學院的佼佼者了。可惜無論是和祥東還是陸維相比。都;了那么一股子靈氣。更不要說是陸維了。”。格拉夫曼的心里暗自想著。當想到陸維時。格拉夫曼心里不免有些遺憾。
“可惜陸維過早的離開了柯蒂斯。不屆李斯杯的冠軍。肯定又是柯蒂斯的了。”。格拉夫曼感的想著。對于鋼琴藝術的認識。他絕對不次于此刻場上坐著的六位評委。所以他的心里清楚的很。雖然瓦茨很出色。不過以這樣的水平。想奪取這屆比賽的冠軍。恐怕還差了那么一些份量。
半個小時后。瓦茨的演奏結束了。雖然決賽仍然是每名選手四首曲子。但在時間上卻
短。就算是大型的協奏曲或是奏鳴曲。也只截取某一。而并不是完全演奏。
瓦茨的演奏結束后。場下的觀眾們報以了熱情的掌聲。剛剛那四首曲子。瓦茨無論是從技巧的掌握上。還是情緒的把握上。都十分見功底。這里是李斯特的第二故鄉。觀眾們都有著相當的音樂素養。鑒賞能力很高。特別是李斯特的作品。他們會聽的。
隨后上場的是來自俄羅斯國家音樂學院的弗拉基米爾阿什肯納。這位俄羅斯籍小伙子演風格大膽奔放。一上場就以一首李斯特的超級技巧練習曲《狩獵展示了他手下那渾厚的音色。豪放的風格頗有些像安魯賓斯坦。看完了弗拉基米爾阿什肯納的演奏。格拉夫曼心里暗嘆一聲。心道這屆柯蒂斯音樂學院不要說奪冠。恐怕要爭第三都困了。弗拉基米爾阿什肯納的水平他是知的。在參加決賽的九位選手里。他充其量只能算中等水平。原也瓦茨不相上下。不過僅就剛這一首《狩獵來看。他的水平還在瓦茨之上。
而觀眾們的掌聲也明了這一點。當弗拉基米爾阿什肯納結束自己演奏的時候。觀眾們的掌聲顯然比剛還要熱烈一些。
有時候。遇到太音樂的觀眾。演奏家的壓力也會在無形中增大。因為他知道。下面的觀對于他每一個演奏的細節。都十分的清楚那是對還錯。在這種情形。一個技術不過硬的演奏家。便很容易承受巨大的心理壓力。
當然。如果你一位技藝精湛的演奏家。在這樣的觀眾面前。更容易獲巨大成就感和。因為他們真正懂的你的音樂好在哪里。
三位上場的是一位身穿著大紅裙子的美麗的中國姑娘陳薩。這位來自中國四川的美麗女孩兒。在初賽和復賽的時候。給人們留下了深刻的印象。不僅因為她美麗的容貌。更因為她那大氣從容的演奏。
陳薩上來就是一首李斯特的《李斯特帕格尼尼練習2。這一首雖然不像《鐘那么有名。不過其華麗繁復的右手技巧。還是讓其在練習曲中享有極高的聲譽。
陳薩的體型微有豐滿。正因為如此。那一雙豐腴的手臂在琴鍵上。更給人一種舒展感覺。手下的音色。也更富于層次感。長的演奏。幾次音樂的空隙中。觀眾們的掌聲都適時的響起。顯示了人們對于這位美麗的中國女孩兒的喜愛。
陳薩的最后一首參曲目。是李斯特的梅菲斯托圓舞曲。同樣是難度技巧十分高超的一首曲子。從一開始就連續不斷的左手快速和弦。營造出了一種激動不安的氛圍。而即使在這樣高速的演奏下。陳薩的手臂動作依然是那么優雅。對于力量的運用。實在是巧妙之極。
不用看結果。人們也知道。前面三個出場的選手里。這位中國女孩兒的水平顯然是的。
緊跟在陳薩之后出場的。仍然是一位中國女孩子。一身藍色長裙。一頭清湯掛面般的發。一張可愛的娃娃臉。正是王雨佳。
從前兩場比賽來看。這位本屆比賽中年齡最小的選手。顯然是這屆比賽奪冠的大熱門。之前的比賽。她展示出了驚人的實力。那出眾的技巧讓觀眾們看的如癡如醉。此刻。再度看到位中國少女出場。下面的掌聲早已響一片。
扶著鋼琴的扶手輕輕松松的朝場下的觀眾鞠了一躬。王雨佳大大方方的在鋼琴前坐了下來。然是第一次參加這種規格的大賽。不過準備充分的王雨佳此刻的心里一點也不緊張。經過了陸維的“魔鬼訓練”后。小丫頭此刻已然有了一絲大師的范。
一雙精巧可愛的小上琴鍵的那一刻。一陣如同水滴般的琴聲立刻在音樂廳上空蕩漾了來。正是李特的經典作品。改編自帕格尼尼的大練習曲——《鐘
這首曲子。可以說李斯特最廣為人知的作品之一。正因為如此。在比賽中。幾乎沒有幾個選手愿意選擇他。因為了解的人越多。就代表演奏的難度越大。因幾乎每一個技術細節。人們都了若指掌。在這樣的情形之下。任何一個微小的不到位。都會被人看清清楚楚。
短的引子過后。王雨佳的一雙小手。如同穿花蝴蝶般。在斯坦威上歡的跳躍起來。
3Z全站文字，極致閱讀體驗，免費為您呈現。